FAST AND FORIUS 8

Series Fast & Furious - Quá nhanh Quá nguy hiểm trải qua 7 phần, tất cả đều hay nhưng riêng phần Fast 8 vừa ra đã khiến cho cộng đồng yêu phim ảnh nói chung & cộng đồng mê hành động nói riêng thật sự đứng ngồi không yên khi trình làng 1 tác phẩm điện ảnh quá xuất sắc vào giữa tháng 4.

Liên tiếp trên 2 mạng xã hội Instagram lẫn Facebook đồng loạt share & check-in status "Fast 8", chứng tỏ Vin Diesel & ekip sản xuất đã cực kỳ thành công trong việc tạo nên 1 series sản phẩm điện ảnh không thể tuyệt vời hơn được nữa, trong thời kỳ các series phim ảnh làm thêm nhiều phần nhưng lại không thành công mấy thì Fast & Furious lại làm điều ngược lại (thành công nối tiếp thành công).

Trong Fast 8, câu "Không còn là gia đình" khởi nguồn từ việc Cipher bắt được vợ con của Dom làm con tin, sau đó gây sức ép khiến Dom quay lưng lại với các đồng đội của anh. Điều tuyệt vời nhất của Fast 8 là tề tựu 3 ngôi sao hành động đầu trọc (Vin, The Rock & Jason). "Cây muốn lặng mà gió chẳng dừng" quả không sai khi chàng thủ lĩnh đầu trọc bị "nắm thóp"; tất cả anh em trong đội đều sốc & không tin (nhất là Letty) việc Toretto phản bội mọi người, chỉ đến khi "mắt thấy tai nghe" thì có thể cảm nhận 1 điều: Trái tim Letty tan vỡ khi Toretto hôn người phụ nữ khác trước mặt cô. Tình tiết căng thẳng được đẩy từ thấp đến cao & từ căng thẳng đến giảm lại nhẹ nhàng bằng nhiều chi tiết hài hước khác nhau.

Đây cũng là siêu phẩm hiếm hoi hội tụ đủ 3 chữ "Tình":

Tình Bạn: có thể coi là từ thù thành bạn nhờ Ngài Không Ai Cả, cố ý mở cửa buồng giam để cho 2 anh cơ bắp lao ra "mặt chạm mặt", gây lộn đủ kiểu rồi sau đấy Mr.Nobody can cả 2 với lí do "cần hợp tác để tìm Dom"; kết quả mà chúng ta thấy là gì? Đàn ông tuy miệng vẫn chửi lộn "mày", "tao" với nhau nhưng hành động lại khác hẳn, đó chính là đàn ông vs đàn ông. Có thể thấy dù chỉ mới hợp tác nhưng Luke Hobbs & Ian Shaw ít nhiều đã có tình bạn. Việc Luke nổi giận, 1 tay đấm lõm tường khi hay tin "Ian không qua nổi" đủ thấy tình bạn giữa tay đặc nhiệm cảnh sát & đại úy ngầm đã được thiết lập thành công (nhờ Mr.Nobody).

Tình Yêu: điều tuyệt vời nhất luôn mang lại phép nhiệm màu đặc biệt khiến cho Toretto, không thể nã đạn vào Letty mà chỉ bắn chỉ thiên. thậm chí sẵn sàng bóp cò bảo vệ cô khi Connor Rhodes muốn cướp lại vali. Mỹ nhân Michelle Rodriguez không chỉ diễn hành động hay mà cả diễn tâm lý đều xuất sắc khi chứng kiến người yêu mình quay lưng lại với các anh em. Phụ nữ là thế, dù chứng kiến chồng/ người yêu phản bội, trái tim tan nát nhưng vẫn một mực tin rằng "anh ấy sẽ trở về". Letty là thế. vẫn yêu & mãi tin yêu anh chàng thủ lĩnh của đội dù cho có chuyện gì xảy ra; Michelle Rodriguez đã vô cùng thành công khi thể hiện những phân đoạn từ hành động cho đến tâm lý đau khổ (thậm chí cả việc đẩy vai Ramsey).

Tình Đồng Đội: Quả nhiên không có gì mạnh mẽ nhất & chặt chẽ hơn Tình Đồng Đội. Qua 7 phần phim của "Fast & Furious" là qua 7 lần tình đồng đội được thắt chặt thêm phần nữa; như Luke Hobbs ban đầu còn truy đuổi đội của Dom gắt gao bao nhiêu thì phần này anh lại sẵn sàng đưa thân xe chắn đạn cho tất cả anh hay như Ian Shaw, trùm phản diện ở phần 7 nay lại lao vào "chiếc máy bay ẩn hình" để cứu con trai Toretto.

Xen lẫn những pha hành động kịch tính đến nghẹt thở là những phút giây hài hước đến đau bụng nhờ "Cây hài Roman (Black Ty) tung hứng. Về phía phản diện, người đẹp "Snow White & Huntsman" - Charlize Theron đã quá thành công khi xây dựng 1 hình ảnh bà trùm nắm rõ yếu điểm của Toretto, mọi việc đều chỉ nhằm 1 mục tiêu duy nhất - CƯỚP VA-LI HẠT NHÂN; tiếc là phim lại ko cho biết lí do vì sao Cipher lại muốn có chiếc vali đến như vậy.

Phim không chỉ hay về nội dung, kịch bản mà còn hay cả về hình ảnh như tàu ngầm trồi lên hất tung xe phía trên lớp băng hay tái hiện "Ngũ Mã Phanh Thây" (5 siêu xe giữ 1 siêu xe duy nhất) rồi đến "cơn mưa oto trên trời rơi xuống".

Read More

CƯỚP BIỂN 5

Jack Sparrow trở lại và tiếp tục ăn hại như xưa Nhớ đọc kỹ hướng dẫn sử dụng khi được tặng món đồ nào đó, nhất là mấy cái la bàn Hóa ra màn cướp kho tiền “ảo diệu” trong Fast 5 đã được thực hiện thành công từ thời xa xưa

20 năm sau các sự kiện diễn ra trong phần Pirates of Caribbean: At World’s End, Henry Turner (Brenton Thwaites), con trai của Will Turner (Orlando Bloom), giờ đã trưởng thành và quyết tâm giải thoát cha khỏi lời nguyền của tàu Người Hà Lan Bay. Cùng lúc đó, Salazar (Javier Bardem), thuyền trưởng của con tàu ma Mary Câm Lặng, được giải thoát sau nhiều năm giam cầm tại Tam Giác Quỷ. Hắn quyết tâm quét sạch cướp biển và tính sổ với kẻ thù cũ, Jack Sparrow (Johnny Depp). Số phận đưa đẩy buộc tay thuyền trưởng láu cá và Henry Turner phải bắt tay cùng nhau đi tìm cây đinh ba của Poseidon. Cùng với họ còn có cô gái Carina Smyth (Kaya Scodelario) với thân thế bí ẩn. Liệu bộ ba này có hoàn thành được nhiệm vụ khi bị truy đuổi sát nút bởi Salazar và người bạn cũ - thuyền trưởng Barbossa (Geoffrey Rush)?

Thế giới cướp biển đầy màu sắc trở lại 

Đã từ lâu, khán giả yêu thích Pirates of Caribbean bởi loạt phim đã tạo ra một thế giới cướp biển đầy màu sắc ở châu Âu thời cận đại. Những hòn đảo sào huyệt của cướp biển, những cuộc đụng độ với hải quân hay những truyền thuyết xưa cũ luôn có sức hút không tưởng. Đã 6 năm kể từ khi Pirates of Caribbean: On Stranger Tides kết thúc, người xem cuối cùng cũng được thỏa cơn khát. Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge đã giữ được toàn bộ tinh thần của những phần phim trước đó.

Jack Sparrow vẫn là cây đinh của bộ phim. Phong cách tưng tửng đầy duyên dáng cùng những câu thoại “bá đạo” của nhân vật mang tới những tràng cười không ngớt. Thêm vào đó, dàn thủy thủ đoàn “não ngắn” nhưng vô cùng tinh ranh cùng những màn đối đáp không đỡ được cũng là một điểm nhấn sáng giá. Những trường đoạn truy đuổi của nhóm thủy thủ cùng tay thuyền trưởng “nhắng nhít” trên nên nhạc đặc trưng luôn là thứ đặc sản riêng của Pirates of Caribbean mà khán giả không bao giờ ngán.

Những cảnh hành động vô cùng hài hước nhưng cũng được đầu tư rất kỹ lưỡng về mặt kịch tính. Jack Sparrow là một tay thuyền trưởng nát rượu đầy tính xấu nhưng cũng sở hữu những kỹ năng có một không hai. Hình ảnh anh chàng bay nhảy trên những khẩu pháo giữa 2 con tàu hay chiến đấu với Salazar vô cùng ấn tượng và đẹp mắt. Nhờ đó mà Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge có tính giải trí rất tốt.

Phần kỹ xảo của phim là thứ không cần phải bàn cãi, Disney luôn mang tới cho người xem những cảnh phim mãn nhãn nhất. Từ hình ảnh Tam Giác Quỷ tăm tối cho tới mặt biển bị chia làm đôi đều vô cùng mãn nhãn và đầy cuốn hút. Tạo hình của Salazar và thủy thủ đoàn khá rùng rợn. Dù đa phần trong số họ hay những con cá mập đều là kỹ xảo nhưng chuyển động khá mượt mà và chân thật. Chiếc tàu Mary Câm Lặng với khả năng mở đáy tàu như chiếc hàm khỏng lồ vô cùng hoành tráng. Điểm trừ về mặt hình ảnh là màu phim của Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge lại khá tối so với các tác phẩm của nhà Chuột và đạt gần tới “đẳng cấp” của DC Comics.

Cốt truyện hay nhưng chưa thực sự thỏa mãn

 Với 3 phần phim đầu tiên, Disney tập trung vào giải quyết mâu thuẫn giữa các nhân vật và phản diện chính. Ở phần thứ 4, hãng chuyển câu chuyện thành chuyến phiêu lưu để tìm một vùng đất trong truyền thuyết. Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge đã quyết định… gộp cả hai vào cùng một tác phẩm. Vì thế mà bộ phim trở thành một  nồi lẩu thập cẩm nhưng chưa thực sự ngon.

Quá trình tìm kiếm cây đinh ba của Poseidon hay tấm bản đồ Bất Khả Đọc gì đó trở thành “trò con nít” nếu so với Suối Nguồn Tuổi Trẻ trong phần phim trước đó. Được mệnh danh là thần vật thống trị bảy biển nhưng cây đinh ba lại khá dễ để tìm ra. Cách giải lời nguyền cũng không thực sự thỏa đáng. Tính giải đố, phiêu lưu của bộ phim trở nên quá dễ đoán và chỉ được thêm vào cho có mà thôi. Cốt truyện của Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge cũng mất đi yếu tố bất ngờ và mới lạ.

Ở chiều hướng ngược lại, bộ phim cũng chưa giải quyết tốt các mối quan hệ trong phim. Trong khi mối thù giữa Jack Sparrow và Davy Jones hay Cutler Beckett được giải thích khá rõ ràng thì với Salazar, nó chỉ được nhắc sơ qua. Có lẽ loạt phim Pirates of the Caribbean nên bỏ qua cái nút thắt “kẻ thù hồi nào đó trong quá khứ” đi thì hơn. Sự kết nối giữa các nhân vật cũng chưa thực sự tốt. Đôi lúc, phim đi quá đà vào sự hài hước khiến phần giữa trở nên lê thê không cần thiết.

Dù vậy, câu chuyện về 2 nhân vật mới Henry Turner và Carina Smyth lại là một điểm nhấn sáng giá. Cặp đôi này nhiều khả năng sẽ thế chỗ của Will Turner và Elizabeth Swann. Bởi lẽ, Jack Sparrow là một nhân vật hay nhưng không đủ tốt để đóng vai trò trung tâm của một bộ phim (như trong phần 4). Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge đã mang lại được những hình ảnh xưa cũ trong 3 phần phim đầu tiên cũng như mở ra được một hướng đi đầy hứa hẹn.

Phản diện Salazar cũng là một điểm sáng khác của bộ phim. Nhân vật này sở hữu sự tàn bạo cần thiết cũng như sức mạnh đủ để khiến người xem nghẹt thở mỗi khi hắn xuất hiện. Cuộc phiêu lưu trong Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge thêm phần kịch tính là nhờ diễn xuất quá tốt của Javier Bardem. Bên cạnh đó, Geoffrey Rush cũng có một màn trình diễn rất tuyệt vời. Ông mang tới cho người xem một mặt tính cách khác đầy tình cảm của tay thuyền trưởng tráo trở Barbossa.

Nhìn chung, Pirates of Caribbean: Salazar’s Revenge tuy chưa thoát khỏi cái bóng của các phần trước đó nhưng là một tác phẩm có tính giải trí tốt.

Read More

WONDER WOMAN

Dù làm ấm lòng fan bởi số điểm “tươi rói” trên Rotten Tomatoes và doanh thu mở màn thuộc hàng top, không thể phủ nhận rằng phần phim mới nhất - Wonder Woman - của Vũ trụ Điện ảnh Mở rộng DC vẫn còn đó những chi tiết chưa hợp lý. Thử bỏ nhan sắc kiều diễm của Gal Gadot sang một bên và dùng cái đầu tỉnh táo để "soi" sạn các bạn nhé.

Lưu ý: Bài viết tiết lộ nội dung phim, cần cân nhắc trước khi xem

1. Sức mạnh của Diana không được giải thích rõ ràng 

Mãi đến khi Diana chạm trán với Ares, chúng ta mới được tiết lộ rằng “Vũ khí sát thần” do Zeus để lại không phải thanh kiếm Diana mang theo, mà chính là nàng. Điều này giải thích cho việc tại sao Diana lại sở hữu sức mạnh khủng khiếp xuyên suốt phim, có thể dễ dàng đu tường, đập đá, bất hoại trước bom mìn, đạn, khí độc và nâng được cả xe tăng.  

 

Fan của truyện tranh nói riêng cũng thừa biết về lai lịch thật của nàng, nhưng cái chính là, hâu hết các khán giả đại chúng KHÔNG-HỀ-BIẾT! Họ chỉ nhớ lại rằng Wonder Woman được huấn luyện gấp 5 - gấp 10 lần người bình thường, nhưng như thế không thể biến bạn thành siêu nhân. Trừ khi bài tập của nàng bao gồm 100 cái hít đất, 100 cái thục xì dầu, chạy bộ 10 km liên tục trong ba năm thì khác…

 Khủng khiếp hơn, một á thần như Diana làm sao có thể đánh bại Ares - kẻ “đã giết tất cả các thần khác”. Trong khi đó, nàng lại mất nhiều thời gian hơn để đương đầu với Doomsday (trong phần Batman v Superman), chẳng khác nào bảo thần thánh không mạnh bằng người ngoài hành tinh (hình như thế thật).

 

2. Phản diện nói quá nhiều

 Có lẽ nên xuất hiện một siêu ác nhân có tấm lòng “quảng đại Bồ Tát”, cho xuất bản một cuốn sách mang tên “Học làm người xấu” và phát cho các phản diện trong hầu hết những bộ phim siêu anh hùng.

 Tại sao Ares phải dành thời gian nói chuyện, tâm sự “đời cô Lựu” với Diana, sau đó còn kể sạch sành sanh kế hoạch của mình cho cô ấy? Nhiều fan sẽ bảo Ares không có ý định giết mà chỉ muốn chiêu mộ và vô hiệu hóa Diana, nhưng tại sao phải làm thế? Xuyên suốt mấy ngàn năm ở Trái đất, Ares đã thành công trong việc kích động con người chiến tranh, nhân loại vẫn sẽ đánh nhau dù có hay không có ông ta. Xét theo tiêu chuẩn của một phản diện, Ares đã thành công ngoài mong đợi.

Hay ngay từ đầu, tại sao Ares phải xuất hiện? Cứ im lặng và để Wonder Woman mất dần lòng tin vào con người không phải tốt hơn sao? Hoặc nếu cao tay hơn, ngay từ đầu hãy giả làm một tay lính Đức thế chỗ Steve Trevor, thuyết phục rằng phe Đồng Minh mới là những kẻ xấu. Vì thực tế trong chiến tranh, không phe nào là chính nghĩa cả.

 3. Tiếp tục khắc họa sai lệch về thần thoại

 Thành thực mà nói, Hollywood đã làm lệch lạc quá nhiều kiến thức về thần thoại của giới trẻ. Hồi phim hoạt hình Hercules của nhà Disney ra mắt, Hades đã bị gán làm ác thần, còn những vị thần kiêu ngạo như Zeus hay Hera bỗng trở thành người tốt. Clash of Titan tiếp tục truyền thống này, và Wonder Woman cũng không hề ngoại lệ khi để Ares là một gã thần điên loạn, cuồng tín.

Đồng ý rằng bộ phim chuyển thể từ truyện tranh chứ không lấy nguồn từ thần thoại gốc, nhưng cả phiên bản của Ares trong comic cũng không tồi tệ đến thế. Sở dĩ hắn thích gây chiến, vì bố Zeus khi sinh hắn ra đã phán vài câu đại loại như “Ồ trần gian hòa bình nên dân số đông quá, thôi ta cho con làm Thần Chiến Tranh”. Chiến tranh mà Ares gây nên là một phần tất yếu tạo nên những cột mốc lịch sử, cũng như Galactus “ăn” các hành tinh để đảm bảo sự cân bằng của vũ trụ.

 

Superman còn từng đấm "sấp mặt" Ares trong một tập truyện

Sẽ không bao giờ có chuyện Ares nổi cơn điên và giết các thần khác trên đỉnh Olympia rồi đánh đến trọng thương cha mình. Ông ta hiếu chiến, nhưng không điên, và nếu có điên thì Ares cũng không đủ sức làm điều đó. Đỉnh Olympia vẫn còn những vị thần hùng mạnh hơn như Hades, Poseidon, Apollo,...và họ không cần tốn quá nhiều sức cũng có thể cho Thần Chiến Tranh một trận no đòn.

 4. Có quá ít easter eggs

Dù các bất ngờ nho nhỏ được cài cắm riêng cho fan trong các bộ phim siêu anh hùng không phải là một phần quá quan trọng, nhưng lại là một trong những chi tiết “ăn tiền” của bộ phim. Và Wonder Woman thì sở hữu quá ít các easter eggs (chi tiết gợi mở tới các phần sau, nguyên tác hay các phim khác cùng vũ trụ)

 Cụ thể, ngoài cái tên Bruce Wayne được đề cập như một thông lệ rằng bất cứ phim nào của DC thì Batman cũng phải xuất hiện, thì chúng ta không có thêm sự xuất hiện bất ngờ của một nhân vật nào khác nữa. Cũng không có lấy một chi tiết nào ẩn ý cho nhóm Justice League, hay dự đoán tương lai của chính Wonder Woman.

 

Thực tế, Wonder Woman nếu là một bộ phim siêu anh hùng độc lập thì đã hoàn thành rất tốt vai trò của mình. Nhưng chắc chắn rằng fan sẽ thích thú hơn, nếu tương lai của Vũ trụ Điện ảnh Mở rộng DC được nhắc đến nhiều hơn.

 5. Sự hy sinh của Steve Trevor rất cảm động, nhưng hoàn toàn vô nghĩa

 Ở cảnh cao trào của phim, Steve Trevor đã quyết định thổ lộ tình cảm của mình dành cho Diana, rồi lái chiếc máy bay chứa một khói lượng lớn chất độc bay lên trời, dùng súng để kích nổ với mong muốn không để nó tiến được đến London.

Nhưng vấn đề ở chỗ, chẳng phải sớm hay muộn gì những quả bom chứa chất độc ấy vẫn phát nổ, và độ cao chỉ làm cho khí độc lan xa hơn? Nhiệt lượng đóng vai trò làm giản nỡ phân tử, và một vụ nổ có kích cỡ lớn như vậy trên trời cao sẽ làm cho luồng khói tỏa ra nhiều gấp bội, một số sẽ thấm vào đất, hoặc rơi xuống kênh đào, sớm hay muộn London cũng sẽ lãnh hậu quả.

6. Tâm lý nhân vật quá “dị”

Diana được xây dựng là một nữ chiến binh ngây thơ mang niềm tin to lớn vào nhân loại. Nhưng ngây thơ thế nào đi nữa, cô ấy cũng được huấn luyện từ nhỏ những chiến thuật trong chiến tranh. Chắc chắn sẽ không có chiến thuật nào có nội dung đại loại như “lao xồng xộc vào cửa chính của hang ổ kẻ thù và dùng tay gạt đạn ra”, hoặc “tự ý hành động không cần nghe lời chỉ huy”. Chưa hết, cô còn ngây thơ tin rằng chỉ cần tìm giết Ares thì chiến tranh tự khắc chấm dứt? Thế chẳng khác nào 5 anh em siêu nhân tin rằng chỉ cần đánh bại quái vật thì những gì quái vật nguyền rủa trên dân thường sẽ biến mất vậy.

Đến lượt Steve Trevor, kinh nghiệm nào trong gần cả chục năm trời cho anh sự tự tin là một nhóm lính đánh thuê trong đó có “cô gái ngây thơ” có thể đập tan một đế chế tà ác vậy? Chỉ đến khi Wonder Woman bộc lộ sức mạnh “trâu bò” của mình, khả năng thắng lợi của nhóm Steve mới thực sự được nâng cao. Trước đó, nhóm của anh chẳng khác nào một Biệt đội Tự sát (nghe quen không?)

7. Quyển sổ quan trọng nhất được đặt ở một nơi hớ hênh nhất

Nếu trong Suicide Squad, cuốn sổ tuyệt mật chứa thông tin của các thành viên Đội Cảm tử có bìa màu cảm bắt mắt cùng dòng chữ “Tuyệt Mật” được in đậm ngoài mặt, thì công thức chế tạo vũ khí giết người hàng loạt của Doctor Poison lại được ghi trong một cuốn sổ trông chả khác gì “nhật ký công chúa”...

Theo lẽ thông thường, phản diện nên đốt cả cuốn xong uống cho thuộc bài, hoặc ít ra cũng cất trong két sắt được canh phòng cẩn mật hay đại loại thế. Ai đời phòng thí nghiệm được đặt ngay mặt tiền, quyển sổ thì để vô cùng hớ hênh gần cửa để một anh điệp viên dễ dàng luồn tay vào và hớt đi cái một!

8. Vậy 100 năm qua, Wonder Woman đã ở đâu?

Sau khi đánh bại Ares, Diana đã ở lại thế giới của con người, thề sẽ bảo vệ cho chính nghĩa và những người cô thế. Nhưng điều này lại tạo ra hạt sạn lớn nhất của toàn thể các phim DC: Nàng đã ở đâu trong các cuộc chiến tranh sau Đệ nhất Thế chiến? Nàng đã ở đâu khi Tướng Zod gửi tối hậu thư với ý đồ thôn tính Trái đất?

Chưa hết, 100 năm bảo vệ chính nghĩa hẳn đã khiến tên tuổi của Wonder Woman “nổi như cồn”, không thể có chuyện cô sợ bị Lex Luthor tiết lộ danh phận được. Nếu Wonder Woman là một “metahuman” xuất hiện trước cả Superman, hẳn Batman sẽ có một cái nhìn tích cực hơn về những người sở hữu siêu năng lực. Cuộc chiến giữa Superman và Batman có lẽ cũng không diễn ra. 

Read More

XÁC ƯỚP

Diễn xuất của các diễn viên chính khá là "khó hiểu", nhưng bù lại chị công chúa xác ướp "cute kinh hồn". Xem đến cuối phim mới ngỡ ngàng hóa phiên bản kinh dị của Beauty and The Beast. Liệu Universal có đi vào vết xe đổ của Warner Bros. với vũ trụ siêu anh hùng DC? Hay đây chỉ là "vạn sự khởi đầu nan"?

Trong những năm qua, hãng Universal nung nấu ý định xây dựng một “Dark Universe” (Vũ trụ đen tối) nhằm đưa những quái vật/ dị nhân/ ác quỷ nổi tiếng trở lại màn ảnh rộng. Năm 2014, hãng xuất xưởng Dracula Untold để mở đầu cho kế hoạch này.

Tuy nhiên, sự thất bại của tác phẩm khiến Universal buộc phải rút lại lời tuyên bố. Hãng ngay lập tức mời đạo diễn Alex Kurtzman (Star Trek) và nhà sản xuất Chris Morgan (Fast and the Furious) bắt tay thực hiện dự án The Mummyvới ngôi sao gạo cội Tom Cruise như một niềm hy vọng mới.

Tuy nhiên, có vẻ như tương lai của vũ trụ này thực sự "đen tối" bởi The Mummy cũng khởi đầu không được như kỳ vọng. Bộ phim đang nhận được nhiều đánh giá tiêu cực thì giới phê bình và khán giả đại chúng có vẻ chưa sẵn sàng để chấp nhận một phim xác ướp mới sau thành công của 3 phần The Mummy đầu tiên.

Tác phẩm theo chân Nick Morton (Tom Cruise), một lính đặc nhiệm được cử đến sa mạc Iraq để truy đuổi khủng bố nhưng anh chàng cùng với bạn của mình (Jake Johnson) lại chỉ "nhăm nhe" đi săn báu vật cổ. Trong một phi vụ liều lĩnh như thế, anh phát hiện ra một hầm ngục, nơi giam giữ xác ướp của của công chúa Ai Cập Ahmanet – kẻ mượn quyền năng ác ma để thực hiện những âm mưu đen tối. Trong quá trình khám phá ngôi mộ, anh vô tình giải phóng cho “con quái vật” này.

Từ đây, Nick Mortion phải chịu lời nguyền quỷ dữ. Anh cùng nhà khảo cổ học Jenny Halsey (Annabelle Wallis), đồng thời cũng là người tình một đêm, cùng nhau đi tìm cách hóa giải lời nguyền trước sự vây bắt của bóng tối.  

The Mummy có đoạn mở đầu khá ổn nhưng càng xem lại càng... bất ổn. Cốt truyện phim không có gì mới lạ so với các phim về xác ướp trước đây, ngoại trừ việc kẻ phản diện chính là nữ và có mỗi mắt 2 con ngươi. Không ít khán giả "mềm lòng" trước dung nhan kiều diễm của Ahmanet do Sofia Boutella thể hiện mà quên mất rằng, cô công chúa tuổi teen này có vẻ hơi "ngây thơ" trong hành động và quá phụ thuộc vào... đàn ông.

Diễn biến phim không những cũ kỹ mà còn sống sượng và gãy đoạn. Trong phim dày đặc những cảnh hành động cháy nổ nhưng tạo cảm giác rời rạc, như thể nhà làm phim cố gắng nhồi nhét vào cho đúng cái mác “bom tấn”. Phim có nhiều tình tiết chủ chốt ngớ ngẩn, chẳng hạn như việc Nick sử dụng ngón nghề trộm cắp để giành lấy con dao triệu hồi Thần Chết từ tay một ác ma đầy quyền năng... ngay bên cạnh cô ta (hẳn là quyền năng). Ngoài ra, tuyến tình cảm của phim quá nhạt nhòa, chẳng tạo được cảm xúc với khán giả, dẫn đến nút thắt quan trọng ở cuối phim chưa thực sự thuyết phục. 

Phim sử dụng khá nhiều kỹ xảo để mô tả sự trỗi dậy của thế lực tà ác. Tuy nhiên, những màn rượt đuổi của phe xác ướp sao na ná The Walking Dead hoặc thậm chí là MV Thriller của Michael Jackson năm nào. Xác Ướp đầu sỏ trong phim có tạo hình chưa đủ oai vệ hoặc tạo cảm giác rùng rợn, trông như một “trẻ trâu” xăm trổ đầy người và ăn mặc rách rưới.

Có lẽ đáng tiếc hơn cả bộ đôi diễn viên chính Tom Cruise và Annabelle Wallis không có được màn kết hợp xứng với kỳ vọng. Tuy được cứu vãn bởi cảnh khỏa thân khá "hot", biểu cảm nghèo nàn của nam tài tử là điểm trừ vì anh là diễn viên cáng đáng cả bộ phim, thậm chí cả vũ trụ đen tối sau này.

Về phía mỹ nữ Annabelle Wallis, có lẽ còn lâu nữa cô mới thay thế được tầm ảnh hưởng của đàn chị Rachel Weisz. Đài từ kém, biểu cảm khuôn mặt không ăn nhập khiến Annabelle trở thành “thuốc độc” của phim. Cô thậm chí thủ một nhân vật khá ngớ ngẩn. Đó là một nhà khảo cổ ban đầu kiên quyết tâm khám phá hầm mộ cho bằng được vì cô tin rằng có một thế lực hắc ám đang tồn tại nhưng lại vô cùng ngạc nhiên và không tin điều đó khi bị Nick thuyết phục. Sự đơ toàn tập của Tom Cruise và Annabelle Wallis cùng diễn biến “chạy nước rút” khiến người xem không có chút cảm xúc gì trước những cảnh cả hai hy sinh cho nhau.

Có lẽ sự thú vị lại đến từ hai nhân vật phụ: anh bạn "xác sống" của Nick và tiến sĩ Henry Jekyll (Russel Crowe) - người có trách nhiệm gắn kết các phim lẻ trong vũ trụ đen tối. Trong khi cậu bạn Vail dù bị dính lời nguyền và đã chết "thẳng cẳng" nhưng vẫn thường xuyên xuất hiện đùa giỡn với Nick và sự "lầy lội" của anh chàng giúp cho không khí phim bớt căng thẳng. Trong khi đó, nam tài tử gạo cội Russel Crowe có màn hóa thân hai vai với hai tính cách trái ngược khá hấp dẫn.

The Mummy chưa thực sự tạo được hứng thú với các tác phẩm tiếp theo trong Vũ trụ quái vật của Universal dù đã cài cắm khá nhiều tình tiết về các nhân vật trong vũ trụ này. Nhưng xét trên một bộ phim giải trí bình thường, The Mummy có lẽ vẫn đáp ứng được những khán giả không khó tính bởi công thức hành động - kinh dị - lãng mạn quen thuộc của phim bom tấn Hollywood. Nhìn sang "anh hàng xóm" Warner Bros. thất bại suốt 3 mảnh đầu tiên của Vũ trụ siêu anh hùng DC và mới chỉ được vực dậy sau thành công bất ngờ của Wonder Woman, có lẽ cơ hội vẫn còn cho Universal nếu họ thực sự tâm huyết với dự án này.

Phim đang được công chiếu trên toàn quốc.

Read More

TRANSFORMERS: CHIẾN BINH CUỐI CÙNG

Các bạn ế đừng lo vì biết đâu sẽ gặp được một nửa của mình vào ngày... tận thế (theo đúng nghĩa đen). Cuối cùng thì "mối tình" Optimus - Bumblebee cũng được công khai. Có một anh quản gia là transformer thì sướng (nhưng mệt) phải biết.

Transformers: The Last Knight là phần thứ 5 trong loạt phim bom tấn về các người máy biến hình của Michael Bay. Đặc điểm dễ nhận biết nhất của dòng phim này là nội dung bị chê tơi tả nhưng doanh thu thì vẫn cứ thuộc dạng "hàng khủng" nhờ tính giải trí cao. Với tác phẩm mới nhất này, "anh Bảy" vẫn giữ nguyên công thức tỷ đô của mình và kèm thêm một vài gia vị mới lạ.

Tiếp nối các sự kiện trong phần trước đó, Optimus Prime (Peter Cullen) tìm về được Cybertron. Thủ lĩnh của Autobot gặp được Đấng sáng tạo Quintessa (Gemma Chan) và bị ả tẩy não. Optimus trở thành quân cờ trong âm mưu hút hết sự sống của hành tinh xanh để tái tạo Cybertron của Quintessa. Trong khi đó, con người giờ đây xem tất cả Transformer là kẻ thù và thành lập lực lượng TRF để tiêu diệt tất cả. Cade Yeager (Mark Wahlberg) cùng các Autobot còn sống phải trốn ở một bãi xe hơi phế liệu. Trước mối hiểm họa tới từ Cybertron, phe Decepticon của Megatron (Frank Welker) cũng bắt đầu trỗi dậy. Anh chàng buộc phải phốt hợp với Ngài Edmund Burton (Anthony Hopkins) và Viviane Wembly (Laura Haddock) - hậu duệ cuối cùng của Merlin- để cứu lấy trái đất. Cuộc chạy đua nghẹt thở tới cuối chiến cuối cùng đã bắt đầu.

Hoành tráng và mãn nhãn

Có thể bỏ qua phần tóm tắt nội dung có vẻ rắc rối và dài dòng ở trên bởi lẽ khán giả xem Transformers hầu như chỉ muốn xem những cảnh chiến đấu hoành tráng và đã con mắt là chủ yếu. Dĩ nhiên đã vào tay "ông hoàng cháy nổ" thì tác phẩm khó mà khiến người xem thất vọng về mặt kỹ xảo. Ngay trận chiến ngắn ngủi đầu phim của vua Arthur với kẻ thù cũng đã hoành tráng và đậm chất "cháy nổ" hơn hẳn 2 tiếng của quả "bom xịt" King Athur: Legend of the Sword cách đây ít lâu.

Bộ phim chiêu đãi khán giả hàng loạt những trận chiến mãn nhãn kéo dài hàng chục phút giữa người với Autobot, người với Decepticon, người với các Hiệp sĩ, Autobot với Deception, các Hiệp sĩ với Optimus,... Đặc biệt, trận đánh cuối với tùm lum phe với nhau giữa tiếng súng đinh tai, tiếng bom nổ ầm ầm, tiếng kim loại va vào nhau chan chát chính là thứ "đặc sản" mà chỉ dòng phim này mới có. Dĩ nhiên, khán giả cũng chỉ cần biết Bumblebee thì màu vàng, Optimus màu đỏ, anh Autobot nào đó màu xanh lá là thứ tồn tại duy nhất, còn những phe còn lại, biết hay không, không quan trọng. Người máy thuộc phe nào cũng được, miễn bắn nhau ầm ầm, cháy nổ tung tóe là được.

Ngoài ra, không thể không kể đến dàn siêu xe bóng loáng của loạt phim. Hàng chục siêu xe từ các thương hiệu đình đám như Lamborghini, Chevrolet, Mercedes,... cùng những cảnh đua tốc độ nghẹt thở không khác gì Fast and Furious dễ khiến khán giả thích thú. Bên cạnh đó, những món "đồ chơi" công nghệ cao mới được thêm vào cũng là một điểm nhấn sáng giá khác.

Phần kỹ xảo của phim được thăng thêm một bậc với sự xuất hiện của hành tinh Cybertron. Phân cảnh hai hành tinh "khẽ chạm nhau một giây" với những mảnh vỡ khổng lồ của Cybertron phá hủy các thành phố của trái đất không khác gì một bộ phim tận thế thật sự. Góc quay rộng sẽ mang tới sự choáng ngợp về mức độ đồ sộ và kỹ xảo hoành tráng của hành tinh này.

Dĩ nhiên, phần hành động của Transformers: The Last Knight vẫn gặp phải các "cục sạn" cố hữu giống như các tác phẩm trước. Nhiều nhân vật đang chiến đấu bỗng nhiên biến mất không lời giải thích rồi xuất hiện trở lại "như một vị thần". Việc "quên" nhân vật này là chuyện thường xuyên diễn ra trong loạt phim Transformers. Nhiều tình huống được giải quyết một cách quá đơn giản và ngô nghê cũng là một điểm trừ đáng tiếc khác.

Sự thay đổi về nội dung

Vốn những phần phim trước của Transformers bị chê bai rất nhiều ở phần nội dung "thiếu muối". Sang Transformers: The Last Knight, "anh Bảy" đã lồng ghép rất nhiều sự đổi về mặt cốt truyện. Lần đầu tiên trong lịch sử Transformers, bộ phim có sự kết nối và ẩn chứa nhiều bí ẩn bất ngờ. Câu chuyện về các người máy biến hình được ghép nối một cách khéo léo vào truyền thuyết vua Arthur và các sự kiện xuyên suốt lịch sử nhân loại. Cây quyền trượng và hậu duệ của Merlin, gia tộc Witwicky cũng như mối liên hệ giữa Cybertron và trái đất là những chi tiết cuốn hút người xem.

Dĩ nhiên, bộ phim không thể so sáng được với các tác phẩm như The Da Vinci Code (2006),.. Song, hành trình của Viviane và Cade cũng vì thế mà có chiều sâu hơn hẳn. Tuy nhiên, Michael Bay vẫn gặp vấn đề trong cách kể chuyện của mình. "Ông hoàng cháy nổ" tiếp tục thể hiện sự tham lam khi ôm đồm quá nhiều thứ vào tác phẩm của mình: từ tình cha con, tình yêu nam nữ, tình thương đồng loại, niềm tin,... Cách giải thích dài dòng và rắc rối về lịch sử và các mối quan hệ khiến Transformers: The Last Knight sở hữu số lượng lời thoại quá lớn, làm cho nhịp phim bị loãng đi ít nhiều.

Dàn nhân mới đầy cuốn hút

Trong số dàn diễn viên của phần phim trước, chỉ có Mark Walhberg là quay trở lại trong Transformers: The Last Knight (trừ Stanley Tucci là thủ vai khác hoàn toàn). Dàn diễn viên mới của bom tấn lần này khá đa dạng và đều có màu sắc riêng. Anthony Hopkins mà một nhân tố khá thú vị và mang tới chiều sâu cho dòng phim đậm chất "xôi thịt" này. Edmund Burton đóng vai trò dẫn dắt và kết nối các câu chuyện trong phim. Song, nhân vật này đôi lúc lại nói quá nhiều và có những hành động ngô nghê đến khó hiểu.

Hai nữ nhân mới xuất hiện, Isabela Moner và Laura Haddock, là một làn gió khác của bộ phim. Cả hai đều là mẫu nữ giới thông minh, mạnh mẽ và can đảm khác hẳn với hình ảnh Megan Fox hay Rosie Huntington-Whiteley trước đây. Anh chàng người máy Cogman (Jim Carter) là một điểm nhấn sáng giá. Là quản gia cho gia tộc của Edmund Burton trong nhiều trăm năm, Cogman tỏ ra là một quý tộc Anh quốc vô cùng đa năng và hiểu ý gia chủ. Anh chàng thường xuyên thêm thắt nhạc vào để cuộc trò chuyện thêm phần "kịch tính". Đây là nhân vật mang tới những tiếng cười rất duyên dáng cho người xem.

Đặc biệt nhất trong phim có lẽ là hình ảnh các hiệp sĩ Cybertron dù thời lượng xuất hiện rất ít. Họ là những kẻ bị buộc phải tha hương đến một hành tinh xa lạ. Khi nhìn ra những đức tính tốt của loài người, họ sát cánh bên cạnh những người anh em mới, chiến đấu với danh dự của các hiệp sĩ và xem nơi đây là "nhà". Hình ảnh một số ít chiến binh dũng cảm, sẵn sàng hy sinh vì đại nghiệp cùng nên nhạc bi tráng xuất sắc của bộ phim góp phần khiến cho những trận chiến trở nên hào hùng.

Phim hiện đang được công chiếu trên toàn quốc.

Read More