EM CHƯA 18

Được tung hô với mỹ từ “phim Việt xuất sắc nhất năm”, Em Chưa 18 hiện đang nhận được sự háo hức rất lớn từ khán giả nước nhà. Nhưng liệu danh xưng này có chính xác khi bộ phim chứa vô số hạt sạn trong lớp vỏ bọc sô cô la ngọt ngào?

(Lưu ý: bài viết có tiết lộ nội dung phim)

1. Một nam một nữ cởi đồ nhau ra rồi sau đó… Không có sau đó?

Vâng, câu chuyện cổ tích thời hiện đại như câu nói: "Vào nhà nghỉ chỉ tán gẫu thôi nhé!” của các chàng trai vẫn còn tồn tại. Ngay đầu phim, Linh Đan (Kaity Nguyễn) đã dụ Hoàng (Kiều Minh Tuấn) nhậu xỉn rồi lên giường với mình. Sau đó, cô nàng quay phim lại rồi dùng làm bằng chứng để ép anh chàng làm người yêu của mình. Rõ ràng trong đoạn phim, cả 2 nhân vật vừa hôn nhau vừa cởi cho tới những mảnh vải cuối cùng, Hoàng cũng không có vẻ gì là quá xỉn để ngủ gục và quên hết mọi chuyện sau đó. Ấy vậy mà tới cuối phim, Linh Đan lại tiết lộ là họ hoàn toàn không làm gì vào đêm hôm đó. Khá khó hiểu cho tình tiết trên khi Hoàng đã chuẩn bị “lâm trận” thì lại… ngủ quên rồi cũng quên luôn mình có làm gì hay không.

2. Học sinh Việt nhưng phong cách… Tây

Tạm cho bối cảnh ngôi trường Quốc tế mà nhóm nhân vật chính theo học với váy ngắn cũn, đội bóng rổ và cả cổ vũ riêng y hệt trời Tây là hợp lý, thì phong cách của các học sinh nơi đây vẫn vô cùng bất thường. Học sinh chưa 18 nhưng thoải mái đứng hôn nhau giữa nơi công cộng và nói tới chuyện tình dục 1 cách vô cùng dễ dãi. Không những thế, cô nữ sinh Linh Đan cho dù có cá tính như thế nào cũng khó có thể nghĩ ra cách trả thù người yêu một cách rùng rợn như thế. Chỉ vì Tony hôn bạn gái mới, Linh Đan sẵn sàng lên giường với 1 tay playboy để trả thù tình.

Không những thế, cách cô nàng theo dõi đối tượng, vạch ra kế hoạch rồi sử dụng rượu để mồi chài không hề phù hợp với hình ảnh nữ sinh 17 tuổi một tí nào. Nữ sinh chưa 18 nhưng thường xuyên vào bar như đi chợ và dạt nhà xuyên màn đêm (dù có một người cha khá nghiêm khắc luôn để ý đến con). Chuyện càng vô lý hơn khi cô bé dùng tới chuyện có thai để gây áp lực với Hoàng. Đã vậy, Linh Đan luôn gào thét chuyện có bầu, ngủ với Hoàng mọi lúc mọi nơi như thể cô rất tự hào về chuyện này. Phim tựa đề là “Em Chưa 18” nhưng chắc chắn không dành cho các em chưa 18.

3. Tại sao nhất thiết phải là 1 playboy?

Dĩ nhiên, nếu Linh Đan không tìm 1 playboy tuổi gấp đôi mình thì đã chẳng có phim để xem. Nhưng câu hỏi đặt ra là có nhất thiết phải là 1 playboy lớn tuổi? Chỉ cần chọc Tony tức thì Linh Đan chỉ cần quen bất kì chàng trai nào bằng hoặc giỏi hơn cậu ta là đủ. Chẳng lẽ tất cả học sinh khối 12 tại thành phố này không ai hơn được Tony? Tại sao khi trả thù tình lại không tìm một người học giỏi hơn hắn mà lại tìm một kẻ ăn chơi hơn? Thông điệp của bộ phim dành cho nam sinh là “đừng tốn công học giỏi, cũng chỉ FA tới già thôi, vì gái đều tìm những gã trai già ăn chơi mà quen” chăng? Dẫu biết phim chỉ là phim nhưng nếu cổ vũ cho việc các nữ sinh chưa đủ tuổi "thử sức" các tay chơi là tốt? Đời không như phim. Tới lúc ôm bầu thật rồi bị phũ thì trách ai bây giờ?

4. Bố không khác gì bạn của con

Nhân vật người bố xì tin của Quang Minh ắt hẳn là hình mẫu mà nhiều người mong muốn. Nhưng thật chất, người bố như thế chỉ khiến con mình hư đốn mà thôi. Vì sao ư? Làm bố nhưng ông thường xuyên để con gái đi chơi bar qua đêm mà không hề hay biết. Thậm chí có người lạ ngủ lại nhà nhưng bố cũng không biết nốt. Thấy con gái mình leo lên xe hơi của một anh “già”, ông cũng không bận tâm hỏi xem con đi đâu, thằng kia là ai hay có ý ngăn cản. Tới khi con ngủ nhà trai thì mới đi tìm.

Thậm chí, người bố này cũng không hề biết tí thông tin gì về cuộc sống của con gái. Những hành động xì tin chỉ là những nỗ lực trong tuyệt vọng để cứu lấy mối quan hệ cha con mà thôi. Thêm vào đó, ông cũng thể hiện mình quá “sợ” cô con gái. Chỉ bị quát một tí hay chảy một vài giọt nước mắt, bố đã sợ hãi mà răm rắp nghe lời… con. May mắn cho ông là chưa có cháu ngoại sớm đấy!

5. Tình tiết gượng ép như truyện cổ tích

Dĩ nhiên đã là phim thì phải có hư cấu nhưng tới mức thành truyện cổ tích như Em Chưa 18 thì có hơi quá tay. Một tay dân chơi lão làng đã qua tay hàng chục cô gái xinh đẹp, chân dài nhưng dễ dàng yêu sâu đậm một em nữ sinh chưa 18 tuổi chỉ biết la hét và tỏ ra ngây thơ. Bộ phim vô tình khiến các bạn nữ ôm một ảo tưởng khác: "Anh ấy tệ với những cô gái trước nhưng chắc chắn sẽ thay đổi vì mình.” Sai!!! Giang sơn dễ đổi bản tính khó dời. Hoàng vốn là 1 tên đểu cáng, bao nhiêu cô gái xinh đẹp hơn, cá tính hơn không làm hắn động lòng thì trẻ con như Linh Đan sao có thể? Cho dù có thì nó cũng là 1 quãng thời gian dài chứ không phải chỉ vỏn vẹn 1 vài tuần như thế.

Một chi tiết khác là dù Tony chia tay Linh Đan để yêu Yến nhưng lúc nào cũng tiếc nuối. Theo trong phim, Yến xinh đẹp, nhảy múa tốt và năng động hơn Đan nhiều. Vậy thì không có lý do gì mà Tony vừa mới quen cô gái này tức thì lại luôn ghen tuông với tình cũ như thế. Nếu có đi nữa thì nó cũng là rất lâu sau đó khi Tony đã chán Yến rồi kìa.

Nhìn chung, Em Chưa 18 chưa thể xứng đáng với những lời khen ngợi có cánh dành cho mình. Thậm chí, phim còn là liều thuốc nguy hiểm cho giới trẻ Việt Nam, nhất là các bạn nữ.

Read More

ĐẢO CỦA DÂN NGỤ CƯ

Bộ phim đầu tay của Hồng Ánh trong vai trò đạo diễn Diễn xuất tốt của dàn diễn viên với nhiều gương mặt cả mới lẫn cũ Câu chuyện ám ảnh về khát vọng yêu thương và tự do từ tận đáy lòng

Trước khi đến với công chúng Việt Nam, Đảo Của Dân Ngụ Cư đã có một hành trình dài ra mắt  khán giả quốc tế tại Liên hoan phim Cannes 2017, Tuần lễ phim Việt tại Tây Ban Nha và Liên hoan phim Quốc tế ASEAN - nơi bộ phim được vinh danh với 3 giải thưởng quan trọng cho Phim hay nhất, Nam diễn viên xuất sắc nhất và Đạo diễn hình ảnh. Sau 21 năm gắn bó cùng nghiệp diễn, đây là lần đầu tiên Hồng Ánh đứng trên cương vị đạo diễn. Mang hơi hướng nghệ thuật, dự án đầu tay ấp ủ 10 năm của “cô giáo Giao” trong Thung Lũng Hoang Vắng ngày nào cho người xem nếm trải nhiều cung bậc cảm xúc mà nổi bật nhất là khát vọng tự do cùng yêu thương của những phận người.

Được chuyển thể từ truyện ngắn cùng tên có nội dung đầy ám ảnh của nhà văn Đỗ Phước Tiến, Đảo Của Dân Ngụ Cư xoay quanh cuộc sống ở nhà hàng Đêm Trắng của một gia đình gốc Hoa chuyên kinh doanh các món thịt dê. Mỗi người lại là một mảng cá tính khác biệt nhau, ông chủ gia đình (Hoàng Phúc) khắc nghiệt, bạo lực và gia trưởng, người vợ Xiểm Hoa (Ngọc Hiệp) cam chịu, phục tùng trong im lặng, cô con gái Chu (Ngọc Thanh Tâm) đang tuổi xuân nhưng vì đôi chân khuyết tật nên đành chịu đựng cảnh “cá chậu chim lồng”.

Quán Đêm Trắng còn có ba người làm thuê, Ahmed theo đạo Hồi, lặng lẽ như cái bóng (Hoàng Nhân), Miên (Nhan Phúc Vinh) hoang dã, bản năng, và Phước (Phạm Hồng Phước), người dẫn chuyện, một cậu trai trẻ măng, sau những ngày lang thang vô định đã dừng chân ở nhà hàng như một định mệnh. Nói là định mệnh, vì sau những gì xảy ra ở Đêm Trắng, chàng trai có nụ cười hồn nhiên ấy đã mất đi khả năng cảm nhận niềm hạnh phúc.

Là ngôi nhà của những mảnh đời khác biệt, ai cũng ấp ủ những nỗi niềm riêng, Đêm Trắng tấp nập, ồn ào khi kinh doanh bao nhiêu thì trong sinh hoạt thường ngày lại nặng nề và ngột ngạt bấy nhiêu. Dường như ngôi nhà cổ rộng lớn chỉ có sinh khí khi những thực khách đến chén tạc chén thù, còn sau đó khi khách khứa rời đi, sự lặng lẽ và u uẩn lại như một bức màn vô hình phủ xuống mọi ngóc ngách.

Trong không gian ấy, người ta dường như cũng quên mất chuyện mưu cầu hạnh phúc, bởi với Ahmed, Miên hay Phước, niềm vui đã thu lại đơn giản thành việc ngã lưng xuống giường sau một ngày lao động quần quật, với Chu, đó là chơi với những con thú nhỏ bằng nhựa trong gian phòng kín, còn với ông chủ gia đình, đó lại là cảm giác thoả mãn khi tất cả mọi việc, mọi người trong nhà đều theo đúng như sự kiểm soát chặt chẽ đến cực đoan của ông.

Những khung hình quay cận, theo sát quá trình làm dê đẫm máu của các thanh niên hay cảnh người cha đều đặn thức giấc giữa đêm đi kiểm tra phòng con gái được lặp đi lặp lại, dần dần tạo nên một cảm giác bế tắc xuyên suốt. Đêm Trắng tựa như một ốc đảo của những tâm hồn trôi dạt, nhưng họ không thể cho nhau sự giải thoát. Căn phòng của Chu, cô gái trẻ với những khát khao rất bản năng, rất bình thường, không khó để hai chàng trai Miên lẫn Phước tiến vào, nhưng lại không một ai nghĩ đến chuyện giải thoát cô khỏi bốn bức tường im lặng. Người cha yêu con, đối xử và chăm sóc con gái như với một đứa trẻ mong manh dù con đã trưởng thành, không nhận ra tình thương áp đặt của ông không đem đến cho Chu hạnh phúc mà chỉ bào mòn thêm tâm hồn vốn đã u uất của cô. Chịu cảnh “giam lỏng” trong căn phòng, từng ngày nhìn tuổi xuân mòn mỏi trôi qua như những áng mây ngoài cửa sổ, nhưng Chu cũng chưa một lần lên tiếng phản kháng hay giãi bày những mong muốn đích thực của mình. Tiếng hát của cô gái trẻ thỉnh thoảng lại cất lên, ám ảnh người xem, như tiếng gọi tự do, gọi tình yêu mãi không có hy vọng. 

Như cả bộ phim, cảnh nóng cũng diễn ra đầy cảm xúc và đậm tính nghệ thuật. Chỉ có trên chiếc giường nhỏ hẹp, khi gần gũi cùng những thân thể thanh niên hừng hực sức sống, Chu mới cảm nhận được rõ ràng tuổi xuân phơi phới của mình. Không chút e dè hay kiềm nén, những cảnh yêu đương nóng bỏng với hình ảnh và âm thanh táo bạo đã lột tả sống động ham muốn được yêu thương cùng khát khao tự do từ đáy lòng của nhân vật, hơn bất kỳ câu thoại nào. Chuỗi “đêm trắng” cùng Miên hay Phước là cách duy nhất Chu tự giải phóng cho bản thân, rũ bỏ những ẩn ức tâm lý đã đeo bám cô bấy lâu nay trong ngôi nhà cũ kỹ. Trong khi đó, những cảnh giường chiếu của người cha với vị thế chủ gia đình, đã quen coi vợ như người hầu, chỉ sử dụng vợ như một công cụ để ông phát tiết ham muốn hay những cơn giận dữ, lại khiến khán giả cảm thấy đau đớn và bẽ bàng cho nhân vật.

Có một điều rất rõ ràng là Đảo Của Dân Ngụ Cư không phải kiểu phim làm người ta dễ chịu, nhưng mang đến cảm giác không thoải mái cùng trăn trở cũng là nhiệm vụ của nghệ thuật. Đảo Của Dân Ngụ Cư miêu tả trần trụi những nỗi đau, phơi bày những góc khuất của sự cô đơn một cách tinh tế, để khi xem xong mỗi người đều có thể lắng đọng, có những suy nghĩ riêng cho mình về tự do và hạnh phúc khi được sống đúng bản năng của con người.

Phim hiện đang được chiếu trên toàn quốc.

Read More

S.O.S SÓI TRẮNG

Thực ra thì việc dùng từ thiếu muối đã là nói giảm nói tránh về bộ phim ăn liền chiếu rạp của Lê Hoàng liên quan đến vấn đề ấu dâm đang rất nóng.

Có lẽ vì quá vội ra phim cho kịp độ nóng của vấn đề được mọi người đang quan tâm và lên án, mà bộ phim đã trộn rất nhiều thông điệp qua những lời thoại thay vì xử lý tình huống bằng hành động. Chính vì thế mà người xem dù dễ tính mấy cũng cảm thấy mình đang ăn một tô mỳ thập cẩm nhưng lại không có hương vị nổi bật.

Mấy chục phút xem phim, cảm nhận của hắn như đã xem một MV ca nhạc của chàng ca sĩ kiêm vai chính trong phim.

Một đề tài nóng, xong việc đưa lên phim có vẻ như thiếu sự tìm hiểu, dẫn đến câu chuyện được viết như một bài văn sao chép rập khuôn mà chúng ta vẫn hay thây trên mạng kiểu "nhà em có nuôi một con gà ..."

Điểm cộng duy nhất của phim là đề tài đang nóng, xã hội đang quan tâm.

Điểm trừ thì quá trời:

1. Không thể hiện được quan điểm, thông điệp của đạo diễn vì những thông điệp và tình huống đưa ra quá nhạt. Hoặc là do chính đạo diễn và nhà sản xuất cũng hoang mang trước nỗi nhức nhối này.
2. Câu chuyện thiếu thuyết phục, nhiều thông điệp đưa ra song chỉ bằng lời nói mà thiếu hành động.
3. Vì thiếu tình huống nên đất diễn cho diễn viên cũng không đủ để nổi bật tâm lý của từng nhân vật 
4. Lời thoại của nhân vật trước sau có sự mâu thuẫn.

Hoặc giả ý đồ của đạo diễn muốn đề cập là thực tế chúng ta đang phản ứng quá yếu ớt và nói suông trước vấn đề nhức nhối này. Mà đang thiếu đi rất nhiều hành động quyết liệt như những ngôn từ mà chúng ta đã sử dụng ?!?

Đánh giá: Dưới điểm trung bình

Hơi tiếc vì đề tài nóng mà phim thì lại nhạt. Nếu bạn có ý định đi xem thì lời khuyên là BẠN ƠI! ĐỪNG XEM! (Muốn xem thì chờ ra online rồi xem)

Read More

XÓM TRỌ 3D

Xóm trọ 3D, trai thẳng không cho thuê. Thế mà vẫn "lọt lưới". 3D cũng là con người, cũng có ước mơ, hoài bão, tình yêu. Dân chơi không sợ mưa rơi, mà cũng phải biết chừa đường về.

Là tác phẩm điện ảnh đầu tay do Hồng Vân sản xuất và Hoàng Tuấn Cường làm đạo diễn, Xóm Trọ 3D gây bất ngờ bởi lối kể chuyện duyên dáng, hài hước nhưng vô cùng xúc động trước những mảnh đời bi kịch của cộng đồng giới tính thứ 3. 

Chuyện phim xoay quanh một khu trọ nơi “trai thẳng không cho thuê”. Để được vào ở, Phong (Huy Khánh) buộc phải giả làm “trai cong”. Tại đây, anh có dịp tiếp xúc cùng những con người thuộc giới LGBT đáng yêu, chân thành và tốt bụng. Đó là má Lâm (Minh Nhí) giàu lòng nhân hậu và luôn bảo bọc cho những người xung quanh mình cùng những đứa con nuôi mỗi người một số phận: Lệ (Xuân Nghị) phải đi hát rong ngoài đường xó chợ, Như Ý (Thái Duy) chuyên trang điểm dạo cho dân trong xóm và gái làng chơi, Bảo Bảo (Hoàng Linh) chật vật với công việc diễn viên quần chúng và Tú (Nam Cường) chuyên bán đồ si đa nhưng mang khát khao được trở thành nhà thiết kế thời trang. Phong dần có tình cảm với cô em gái cá tính của má Lâm – Na (Maya) và khám phá được những góc khuất nơi xóm trọ ngập tràn tiếng cười này.

Thoạt nhìn, cái tên Xóm Trọ 3D có thể khiến người xem liên tưởng tới những bộ phim “hài nhảm” đặc trưng của phim Việt. Song, đây lại là một trong số ít những tác phẩm chỉn chu và có chất lượng vượt trội. Nếu như Dạ Cổ Hoài Lang cách đây ít lâu chưa thể tạo ra sự khác biệt giữa ngôn ngữ điện ảnh và kịch thì Xóm Trọ 3D đã làm điều này tốt hơn hẳn. So với nguyên tác, bộ phim đã đưa thêm vào nhiều tình tiết mới và tận dụng tốt việc sử dụng ngoại cảnh.

Chỉ với một cú máy dài ở đầu phim, toàn bộ hình ảnh của khu xóm trọ khác người được hiện lên một cách chi tiết và đầy sống động. Có thể thấy, bộ phim đầu tay của Hồng Vân là một trong số ít tác phẩm nói về cuộc sống của những người nghèo nằm ngay giữa Sài Gòn hoa lệ. Xóm Trọ 3D nói lên được sự gần gũi, chất đời của các nhân vật từ lời thoại cho tới hành động. Bên cạnh câu chuyện về giới tính, tình yêu, họ luôn bị gánh nặng cơm, áo, gạo, tiền chi phối và có cách hành xử đặc trưng của những người lao động nghèo.

Người xem dễ dàng cảm nhận được cái “tình làng nghĩa xóm”, sự đồng cảm sâu sắc với những mảnh đời bất hạnh nơi đây. Không những bị xã hội, gia đình chối bỏ, họ còn phải đối mặt với những món nợ “lãi mẹ để lãi con” hoài không hết và sự tàn nhẫn của những băng nhóm bảo kê tại khu chợ nghèo. Những con người giới tính thứ 3 này phải dựa vào nhau mà sống. Dù cuộc cuộc sống có vất vả, tủi nhục, khu xóm trọ này vẫn luôn đầm ấm và ngập tràn tiếng cười. Dù không cùng dòng máu, nhưng họ là một gia đình thật sự.

Kịch bản của bộ phim không hề mới. Song, cách thực hiện của Hoàng Tuấn Cường đã tạo nên một tác phẩm đầy cuốn hút. Vị đạo diễn hải ngoại đã sử dụng những pha cắt cúp gãy gọn, tinh tế để mang đến sự hài hước mới lạ cho tác phẩm. Nhịp phim nhanh, các tình tiết nối tiếp nhau lớp lan, phần chuyển cảnh mượt mà, thông minh là những yếu tố khiến người xem khó có thể rời mắt khỏi màn hình. Thêm vào đó, sự lồng ghép rất nhiều chi tiết “hot” trong giới trẻ hiện nay như vị đạo diễn Kong với bộ râu đặc trưng, những câu thoại “bá đạo”,… khiến bộ phim trở nên thú vị hơn rất nhiều.

Suốt thời lượng gần 2 tiếng của mình, Xóm Trọ 3D đưa khán giả đi qua nhiều cung bậc cảm xúc khác nhau. Đó là tiếng cười và những giọt nước mắt đan xen bởi sự hài hước của những nhân vật mang giới tính thứ 3 ở khu xóm trọ nghèo và những nỗi đau mà họ gặp phải trong cuộc sống. Để rồi khi đang mỉm cười vì cái kết mỹ mãn, người xem phải bật khóc lần nữa khi biết rằng ngoài xã hội vẫn còn rất nhiều số phận bất hạnh và đầy mơ ước, hoài bão như các nhân vật trong phim.

Tác phẩm của Hồng Vân có cách xây dựng nhân vật rất hay khi nam lại yếu đuối còn nữ thì rất rắn rỏi. So với Lô Tô, người viết thích cách thể hiện những nhân vật đồng tính trong Xóm Trọ 3D hơn hẳn. Họ có sự duyên dáng và tiết chế trong cách diễn chứ không hề cố tình gào thét hay làm lố. Từng lời thoại và cử chỉ của các nhân vật đều rất tự nhiên và tinh tế. Đôi lúc, khán giả sẽ tự hỏi liệu các diễn viên này có thật sự “bóng” hay chỉ là diễn xuất.

Bộ tứ Lệ, Như Ý, Bảo Bảo và Tú đóng vai trò chính trong việc điều phối cảm xúc người xem. Mỗi người trong số họ đều có một tính cách và số phận rõ rệt. Nam Cường xuất sắc trong lần đầu hóa thân thành nhân vật đồng tính. Anh khiến khán giả phải rơi lệ vì bị cha từ mặt bởi giới tính đặc biệt của mình. Xuân Nghị gây ấn tượng bởi chất giọng miền Trung duyên dáng còn Thái Duy thì đẹp hút hồn trong việc giả gái.

Ngoài ra, Xóm Trọ 3D còn có sự xuất hiện của bộ tứ “lão làng” Hồng Vân, Minh Nhí, Anh Vũ, Việt Hương. Có thể thấy, cách diễn của họ đều có sự thay đổi để phù hợp với ngôn ngữ điện ảnh chứ không “lố” như trên sân khấu kịch. Minh Nhí, Anh Vũ thể hiện rõ nét hình ảnh của những người đồng tính đứng tuổi. Họ trải qua đủ nỗi đau để thông cảm với những người có số phận tương tự và xa cách với phần còn lại của thế giới.

Trái ngược với đó là sự tàn nhẫn, bạo lực của Việt Hương và Hồng Vân. Trong vai hai tay giang hồ cộm cán, cặp đôi nữ nghệ sĩ cho thấy những góc khuất của xã hội. Những tay bảo kê máu lạnh, không từ thủ đoạn độc ác nhất để bóp nghẹt cuộc sống của người lao động nghèo.

Nếu Kaity – Kiều Minh Tuấn là cặp đôi “chưa 18” nhưng mang tới thứ tình yêu “già dặn”, thì Huy Khánh – Maya lại là cặp đôi “trên 18” nhưng có câu chuyện tình yêu đầy ngô nghê. Cặp đôi có sự hoán đổi “giới tính” rất dễ thương và thú vị, một chàng trai giả “bóng” để vào xóm trọ và một cô gái cố gắng mạnh mẽ để bảo vệ người anh trai. Những rung động đầu tiên đầy khờ dại, những cảm xúc bồi hồi, bẽn lẽn khi lần đâu chạm ngõ tình yêu của cặp đôi khiến người xem thầm mỉm cười khi nhớ đến câu chuyện của chính bản thân mình. Mối tình dễ thương, lãng mạn của Phong – Na là mảnh ghép cuối cùng giúp Xóm Trọ 3D trở nên hoàn hảo.

Xóm Trọ 3D hiện đang công chiếu trên toàn quốc.

Read More

CÔ GÁI ĐẾN TỪ HÔM QUA

Một tác phẩm nữa của nhà văn Nguyễn Nhật Ánh được chuyển thể thành công Tuổi học trò hồn nhiên, trong trẻo đan xen cùng những tình cảm chớm nở lãng mạn Diễn xuất, âm nhạc, cách kể chuyện tinh tế làm nên sức sống cho phim

Không phải là truyện dài đầu tiên của Nguyễn Nhật Ánh được chuyển thể thành phim, nhưng Cô Gái Đến Từ Hôm Qua vẫn nhận được nhiều sự chú ý khi ra mắt phiên bản điện ảnh. Truyền tải những ngọt ngào, trong trẻo rất riêng của một thời áo trắng khi mạng xã hội còn chưa xuất hiện, phiên bản chuyển thể đầy cảm xúc đã tái hiện thuở học trò hoa mộng một cách nên thơ và sâu lắng.

Xuất bản năm 1989, hướng đến học sinh sinh viên, cốt truyện gốc của Cô Gái Đến Từ Hôm Qua khá đơn giản. Điều làm người xem mong đợi không phải là kết cục mà là được hoài niệm về thời đi học, được thấy những nhân vật huyền thoại gắn liền với tuổi hoa niên của nhiều thế hệ như Thư “thơ thẩn”, Việt An, Hồng Hoa, Hải gầy khi lên phim sẽ ra sao. Không phụ lòng khán giả, điểm xuất sắc nhất của Cô Gái Đến Từ Hôm Qua chính là không khí hồn nhiên, trong veo của năm cuối cấp và thế giới nội tâm ẩm ương của những cô cậu học trò người lớn chưa hẳn là người lớn nhưng cũng không còn trẻ con.

Không ít người xúc động khi được thấy trên phim thời áo trắng tinh khôi đúng chất ngày xưa, niềm vui giản đơn đến từ những ngày lên lớp, trốn học, vô số trò nghịch ngợm tếu táo trong giờ ra chơi, đan xen cùng nỗi buồn xoay quanh chút rung động đầu đời lạ lẫm. Rất nhiều chi tiết đặc trưng của một thời, chỉ cần lướt qua là thấy nhớ như radio Làn Sóng Xanh, những bản hits Tình Thôi Xót Xa, Người Ta Nói, Tình Thơ vang khắp phố phường, xe kẹo kéo, trò đánh ca-rô trong lớp học, tiểu thuyết văn học Nga kinh điển làm mưa làm gió được xuất hiện rải rác suốt phim, tạo nên một không khí mộc mạc đậm chất “vintage”.

Đặc biệt, những thước phim trau chuốt được quay tuyệt đẹp ở phố cổ Hội An đã xây dựng một thế giới tuổi 17 bình yên, êm đềm của các nhân vật. Ga Trà Kiệu, rạp chiếu bóng Hội An, dãy nhà lợp mái ngói âm dương đậm màu thời gian, những con hẻm, bờ kênh phố cổ hiện lên yên ả và đẹp đến nao lòng. Bối cảnh đã góp phần lớn trong việc tạo nên cảm xúc cho bộ phim, dẫn dắt người xem trải nghiệm song song hai mạch truyện quá khứ và hiện tại. Trong một không gian bình dị như thế, không điện thoại di động, không mạng xã hội, những tâm tư cười khóc của các cô cậu mới lớn càng trở nên đáng yêu và gần gũi.

Cách kể chuyện song song giữa quá khứ và hiện tại là một điểm cộng làm nên sự tươi mới cho phim, từng bước hé lộ câu chuyện của hai nhân vật chính Thư “thơ thẩn” và Việt An một cách khéo léo. Nếu như thuở ấu thơ, cậu bé Thư có thể dễ dàng bắt nạt cô bạn hàng xóm Tiểu Li bé bỏng thì 10 năm sau, anh chàng Thư ngờ nghệch lại bị Việt An quay như quay dế, lâm vào không ít tình huống dở khóc dở cười. Sự đối lập giữa nội tâm con trai và con gái, giữa quá khứ và hiện tại hiện lên lúc hài hước, lúc sâu lắng, lúc lại khá cảm động.

Tình bạn thân thiết, sự gắn bó của một tập thể nhất quỷ nhì ma năm cuối cấp, những cảm xúc trong sáng của tình yêu thanh mai trúc mã cứ thế nhẹ nhàng đi vào lòng khán giả. Chọn cách giãi bày tâm sự của các nhân vật thông qua âm nhạc kết hợp cảnh, những phân cảnh đầy cảm xúc của phim trở nên ấn tượng mà không cần kể lể quá nhiều. Một trong những cảnh đáng nhớ nhất là khi Thư lớn “gặp” Thư nhỏ, giai điệu Người Ta Nói cất lên cùng ánh nhìn buồn bã của hai diễn viên đã nói hết tâm trạng nuối tiếc sâu sắc khi để lỡ mất một người quan trọng trong đời.

Diễn xuất của dàn diễn viên là một điểm sáng nữa của phim. Miu Lê rất duyên dáng khi hoá thân thành cô thiếu nữ Việt An đúng kiểu “nói có là không” của con gái. Lém lỉnh, tinh nghịch nhưng cũng có những khoảnh khắc rất thuỳ mị, dịu dàng, cô nữ sinh Việt An trong tà áo dài trắng có nụ cười bừng sáng xứng đáng mang đến cho Miu Lê danh hiệu “tình đầu quốc dân”. Với vai Thư, Ngô Kiến Huy đã cho thấy anh không chỉ phù hợp đóng những nhân vật tưng tửng, hài hước đơn thuần mà khả năng biểu đạt nhiều cảm xúc phức tạp hơn như bất lực, giận dữ cũng khá tốt. Cảnh Thư thất vọng đến lặng người khi Việt An xé bỏ cuốn sổ kỷ niệm của anh và Tiểu Li lúc nhỏ là một trong những cảnh thể hiện rõ nhất điều này.

Những nhân vật phụ như quân sư quạt mo Hải gầy (Jun Phạm), “kỳ đà” Hồng Hoa (Hoàng Yến Chibi) và đặc biệt là cô giáo Hường (Lan Phương) tâm huyết quá đà trong giảng dạy đều duyên dáng, mang lại nhiều tiếng cười. Đặc biệt, Cô Gái Đến Từ Hôm Qua cũng giới thiệu hai diễn viên nhí xuất sắc. Những cảnh flashback quá khứ của Thư 7 tuổi và Tiểu Li luôn khiến người xem phải trầm trồ vì sự tự nhiên, đáng yêu của hai diễn viên nhí.

Tuy nhiên, Cô Gái Đến Từ Hôm Qua cũng có nhiều điều khá kỳ quặc. Để thể hiện tính cách mơ mộng, hay đắm chìm trong tưởng tượng của Thư, phim đã sử dụng khá nhiều những cảnh kỹ xảo để vẽ ra thế giới “ảo tưởng” trong đầu óc của anh chàng. Một, hai cảnh đầu mang đến sự mới mẻ, nhưng lạm dụng quá đà lại làm cho phim nhiều đoạn trở nên buồn cười, gãy cảm xúc. Một chi tiết được sáng tạo, không có trong truyện gốc là câu chuyện của lớp trưởng Chiêu Minh và thầy giáo thể dục không đem lại thêm ấn tượng gì ngoài sự dài dòng và cảm giác bối rối không đáng có.

Nhìn chung, Cô Gái Đến Từ Hôm Qua là một bộ phim không chỉ làm thoả lòng những độc giả hâm mộ truyện Nguyễn Nhật Ánh mà còn cuốn hút với hầu hết khán giả. Trong lành, đậm chất thơ, Cô Gái Đến Từ Hôm Qua như một chiếc vé đi về quá khứ, gợi lại những yêu thương rất đỗi ngây ngô mà chân thành, khó quên của một thời hoa mộng.

Read More

ĐỜI CHO TA BAO LẦN ĐÔI MƯƠI

Mình chơi với bạn hết lòng, bạn "chơi" lại mình hết hồn Văn Anh được bộc lộ giới tính "thật" trên màn ảnh rộng Có nhan sắc thì làm gì cũng dễ dàng

Thời gian hậu kỳ dài lê thê và những lời đồn đại xung quanh Đời Cho Ta Bao Lần Đôi Mươi đã khiến người xem có chút hoài nghi về chất lượng của bộ phim. Song, tác phẩm đầu tay của Văn Anh dưới vai trò đạo diễn lại khá chỉn chu và duyên dáng.

Mỹ Phương (Quỳnh Anh Shyn), Bích Châu (Tú Vi), Thanh Tân (Văn Anh) và Lan Anh (Băng Di) là nhóm bạn chơi thân từ lúc bé. Trong khi ba người kia đều có cuộc sống sung túc và hạnh phúc thì Mỹ Phương lại phải chịu nhiều thiệt thòi. Cô cũng là người hậu đậu và có ngoại hình xấu nhất trong nhóm. Sau khi tỏ tình thất bại với anh sếp điển trai Hoàng Tú (Trần Trung), Mỹ Phương lại tiếp tục "số nhọ" khi bị sét đánh trúng. Qua một cuộc đại phẫu trùng tu nhan sắc, cô nàng hậu đậu trở nên xinh đẹp nhưng cũng hoàn toàn mất đi trí nhớ. Công cuộc chữa bệnh "dở khóc dở cười" của nhóm bạn thân bắt đầu.

Kịch bản đáng yêu và hài hước

Dù Đời Cho Ta Bao Lần Đôi Mươi không đi thẳng vào chủ đề học đường như những phim Việt khác trước đây nhưng người xem vẫn cảm nhận được sự dễ thương, gần gũi toát ra từ tác phẩm. Phần lời thoại của nhóm bạn hay những câu bông đùa đều được lồng ghép những trào lưu khá nổi của 9x đời đầu. Bộ phim hay một cuốn băng hồi ức của những người "chưa già nhưng cũng không còn trẻ" trước những tình bạn thuở ngây dại.

Một phần ba thời lượng đầu phim khá lủng củng với nhiều tình tiết vụn vặt. Song, sau khi tai nạn xảy ra, nhịp phim trở nên nhanh và liên kết với nhau chặt hơn. Các tình tiết tiếp diễn nhau một cách lớp lang, có hệ thống theo đúng hướng mà kịch bản vạch ra. Song song với hành trình giành lại tình yêu của Mỹ Phương là những câu chuyện "dở khóc dở cười" của ba người còn lại trong nhóm.

Dù tác phẩm của Văn Anh có đôi chỗ sến súa và dài dòng nhưng phần hài hước vẫn chiếm đa số. Những nút thắt được lồng ghép một cách khéo léo ngay từ giữa phim rồi dẫn đến cái kết gây choáng. Sự bất ngờ đến từ việc khán giả cứ tưởng Đời Cho Ta Bao Lần Đôi Mươi chỉ là một tác phẩm hài nhẹ nhàng như trăm ngàn bộ phim Việt trước đây, chứ không hề sâu sắc và cảm xúc nhiều như thế.

Diễn xuất của dàn diễn viên "lâu năm" khá tốt so với mặt bằng chung phim Việt. Tú Vi có dịp thể hiện một vai diễn dữ dằn, đanh đá khác với hình ảnh nhu mì trước đây của mình. Văn Anh trở thành "cây hài" khi "bể bóng" giữa một dàn nhân vật nữ xinh đẹp. Băng Di có diễn xuất khá đáng yêu và ngày càng tốt sau khi góp mặt trong hàng loạt phim truyền hình. Quỳnh Anh Shyn có màn debut thành công trong bộ phim điện ảnh đầu tay. Đời Cho Ta Bao Lần Đôi Mươi cũng có dàn khách mời hoành tráng gồm nhiều tên tuổi nổi tiếng và để lại nhiều ấn tượng thú vị. Tuy nhiên, những nhân vật phụ như Will 365, Hồ Vĩnh Khoa,.. lại khá nhạt nhòa vì thiếu đất diễn.

Câu chuyện tình bạn đầy nước mắt

Những hình ảnh hoạt họa chibi đại diện cho nhóm bạn được lồng ghép xuyên suốt thời lượng phim. Chúng không chỉ nói lên tâm lý của nhân vật theo cách đáng yêu nhất mà còn mang lại những hồi ức thời thơ dại trong lòng khán giả. Tình cảm của bộ tứ được gắn kết một cách sâu sắc và chia sẻ với nhau mọi mặt trong cuộc sống. Dù Mỹ Phương có trở thành kẻ bị sai vặt và hay bị chọc ghẹo nhưng cô vẫn luôn yêu thương bạn mình. Còn Bích Châu, Thanh Tân hay Lan Anh cũng không vì việc Mỹ Phương mồ côi, hậu đậu và xấu xí mà kì thị cô bạn thân.

Tình bạn của họ được thể hiện ngày càng rõ rệt sau tai nạn của Mỹ Phương. Chỉ cần một cuộc gọi của cô bạn, bộ ba có thể hủy ngay công việc hay hẹn họ với người yêu để có mặt ngay lặp tức. Họ chấp nhận trở thành "ôsin không công" để bù đắp cho nhân vật của Quỳnh Anh Shyn quãng thời gian trong quá khứ. Song, chơi với nhau lâu chắc chắn không thể không làm những chuyện có lỗi với đối phương. Điều quan trọng là họ luôn tha thứ, thông cảm cho nhau và giữ mãi tình bạn trong sáng, không vụ lợi. Thế mới biết, tình bạn chân thành là bất chấp ngoại hình hay sở thích.

Thông điệp tình bạn được truyền tải tốt bao nhiêu thì tình yêu lại trở nên nhạt nhòa bấy nhiêu. Mối tình của Hoàng Tú - Mỹ Phương được thể hiện khá hời hợt. Anh sếp điển trai sẵn sàng đuổi việc cô nhân viên xấu xí trước đây vì một tai nạn không đáng có. Song với Mỹ Phương xinh đẹp sau phẫu thuật, Hoàng Tú mới bắt đầu tìm hiểu cô. Tình cảm giữa cả hai được xây dựng dựa trên nhan sắc của "Quỳnh Anh Shyn" hơn là tài năng và tính cách của cô nàng. Liệu Mỹ Phương không tốn gần 1 tỷ để phẫu thuật thẩm mỹ thì cô có tìm được tình yêu? Liệu những cô gái kém sắc không xứng đáng có được hành phúc? Tuyến tình cảm của bộ ba còn lại cũng được giải quyết chưa thực sự thỏa đáng.

Nhìn chung, Đời Cho Ta Bao Lần Đôi Mươi là một tác phẩm đáng xem giữa một rừng bom tấn cháy nổ trong mùa hè này.

Phim đang được trình chiếu trên toàn quốc.

Read More

SẮC ĐẸP NGÀN CÂN 2

Câu chuyện phẫu thuật thẩm mỹ vẫn luôn khiến người ta tranh cãi. Như vừa mới đây, nam ca sĩ Đức Phúc, đã có một công cuộc trùng tu sắc đẹp khiến cho tất cả mọi người phải ngã ngửa. Dù bây giờ có một giọng hát hay, một khuôn mặt hoàn hảo (theo ý kiến của số đông) thì vẫn có một số người cho rằng việc Đức Phúc không chịu nổi áp lực dư luận mà đi sửa mặt sửa mũi là một hành động sai lầm. Vậy đâu mới là câu trả lời đúng nhất? Biết đâu với Sắc Đẹp Ngàn Cân, người xem sẽ tìm được câu trả lời?

Được làm lại từ phiên bản đình đám của Hàn Quốc năm 2006, Sắc Đẹp Ngàn Cân phiên bản Việt có sự tham gia của Minh Hằng, Rocker Nguyễn và được đạo diễn bởi James Ngô. Nội dung phim cũng không khác biệt so với bản gốc, nói về hành trình lột xác của Hà My, một cô gái xấu xí, béo phì nhưng có giọng hát tuyệt vời trở thành Lily, một cô gái hoàn hảo có nét đẹp y hệt Minh Hằng. Cô chấp nhận sự đau đớn cũng chỉ vì muốn giành lấy tình yêu từ anh chàng sản xuất Duy Khang (Rocker Nguyễn), người mà đến cuối phim cũng chẳng hiểu là muốn lợi dụng hay yêu cô thật lòng.

Điểm được nhất của Sắc Đẹp Ngàn Cân chính là nằm ở mặt hình ảnh. Ánh sáng, những góc quay của phim được thực hiện một cách chỉn chu và chuyên nghiệp, nếu đặt lên bàn cân so với bản Hàn, có lẽ là một chín một mười cũng không có gì là quá. Phân đoạn mà cô ca sĩ Jolie xuất hiện (người Hà My phải hát hộ) trên sân khấu thực sự choáng ngợp và chuyên nghiệp.

Tuy nhiên, phần hình ảnh xuất sắc không thể cứu được một bộ phim bị gãy về tổng thể và gần như thiếu đi cảm xúc cần có của một tác phẩm tình cảm, hài, lãng mạn. Mở đầu phim, Minh Hằng xuất hiện trong hình dạng cô gái xấu xí Hà My. Nhân vật này không những không gây được cảm tình với khán giả mà còn tạo ra sự phản cảm bởi diễn xuất đơ cứng của Minh Hằng dưới lớp cao su dày cộp trên mặt. Trong nhiều phân đoạn, người ta còn thấy rõ lớp hóa trang chuẩn bị... rơi khỏi mặt Minh Hằng đến nơi. Trong khi đó, nếu so với phiên bản của Hàn, nhân vật cô gái xấu xí ở đầu phim vẫn còn một chút gì dễ thương làm cho khán giả cảm thấy cảm động.

Tự tử không thành, Hà My quyết định phẫu thuật để xinh đẹp hơn. Và cô trở lại, với cái tên hoàn toàn mới là Lily, hớp hồn Duy Khang bằng vẻ đẹp thuần khiết của mình cùng giọng hát tuyệt vời. Không những thế, Lily còn làm cho Duy Khang có một niềm tin rằng cái mà thị trường đang thiếu, cái mà khán giả đang thèm khát chính là một cái đẹp tự nhiên, một giọng hát tự nhiên. Song song, anh quay ngoắt thái độ đối với cô nữ ca sĩ Jolie, đẩy cô vào vòng xoáy của việc đi đóng phim sitcom.

Cast vào vai "bình bông di động" nhưng thực tế Phương Trinh Jolie lại hát hay nhảy đẹp nhất phim, chắc giành được vai nhờ câu "em không muốn đi đóng sitcom nữa"

Tuy nhiên, thái độ khó hiểu của Duy Khang không làm người xem khó chịu bằng diễn xuất cực kì “nguy hiểm” của Rocker Nguyễn. Có lẽ dùng cụm từ “đẹp trai mới có nhiều đứa yêu” để miêu tả cho diễn xuất của anh là hợp lý nhất. Vâng, Rocker Nguyễn đẹp trai không ai phủ nhận nhưng cách diễn của anh làm cho người viết hoang mang tập 1: cách anh luôn nhìn chằm chằm vào màn hình làm cho người đối diện (ở đây là khán giả, cũng có thể là Minh Hằng) không hiểu anh nghĩ gì trong đầu, nhân vật của anh muốn gì, thích gì hay đơn giản là sợ hãi chuyện gì. Duy Khang cứ như vậy đến cuối phim, người xem không hiểu được rằng khi xưa anh thực sự lợi dụng Hà My hay chỉ nói thế. Về sau, lúc anh biết Lily xinh đẹp chính là Hà My xấu xí, anh có chấp nhận điều này hay không vì anh vốn là một kẻ tôn sùng vẻ đẹp và tài năng tự nhiên?

Minh chứng hoàn hảo: đẹp trai mới có nhiều đứa yêu!

Diễn xuất của Rocker Nguyễn đã vậy, đến lượt Minh Hằng cũng có khá nhiều vấn đề. Nếu như nửa đầu phim, cô cứng đơ với cơ mặt cao su thì nửa sau thì Minh Hằng cũng tạo hoang mang tập 2 khi người viết không hiểu cô vui hay buồn. Biểu cảm của Minh Hằng trong phim cứ như đang cố gắng nhái lại những gì mà Kim Ah-Joong đã thể hiện trong phiên bản gốc.

Bên cạnh đó, sự thành công của Sắc Đẹp Ngàn Cân bản Hàn Quốc còn thành công vì những ca khúc trong phim, đặc biệt là hai bài hát quốc tế Ave Maria và Stand By Me. Nhưng ở phiên bản Việt, không hiểu vì lý do gì những ca khúc đó được chuyển thành những bài hát Việt Nam và không để lại một chút ấn tượng. Đường đường là phim lấy chủ đề về âm nhạc nhưng ở trường đoạn quan trọng nhất thì cảm xúc không dâng trào vì nhạc không hay, lip-sync còn trật thì coi sao cho được.

Diễn xuất dở, âm nhạc không hay, Sắc Đẹp Ngàn Cân còn khiến người xem chưng hửng bởi những tuyến nhân vật thừa thãi. Vì đây là một bộ phim remake cho nên việc phải giống với bản gốc là điều tất nhiên, nhưng ở bản gốc đã có những chi tiết bị "hụt", bản Việt nhận ra hay không không biết mà cũng không sửa. Như Jolie, cô thực sự không làm một điều gì trong phim, đáng nhẽ cô phải chính là nhân vật phản diện chính khi sự biến mất của Hà My làm sự nghiệp của cô quay lại con số không. Nhưng trong phim, Jolie chỉ suốt ngày đến bệnh viện nơi bố Hà My ở để tìm gặp cô, trong khi Hà My thật thì đang mải lo yêu đương với anh chàng sản xuất. Trong phim, sau khi được trở thành Lily xinh đẹp, cô có một người hâm mộ cuồng nhiệt là anh chàng đi ship mỳ, đáng nhẽ, nhân vật phải cực kì dễ thương, nhưng trong phim anh lại xuất hiện theo cách hơi biến thái, rồi màn diễn xuất thái quá ở cuối phim càng làm cho nhân vật này vô duyên còn vô duyên hơn,...

Như đã nói ở trên, Sắc Đẹp Ngàn Cân đặt ra vấn đề rằng, khi phẫu thuật thẩm mỹ, cuộc đời bạn sẽ thay đổi. Nhưng trong phim, chúng ta chỉ thấy những điều tốt đẹp xảy ra với cô, được ký hợp đồng làm ca sĩ, người người hâm mộ đầy rẫy, có người yêu bô trai.

Vậy có nghĩa, nếu chẳng may có khuôn mặt xấu, bạn sẽ không bao giờ được ai yêu quý và trở nên thất bại? Bạn sẽ như cô bạn thân của Hà My, béo ú, có người yêu thì cũng chỉ để cho người ta lợi dụng? Câu chuyện này thực sự lại làm cho người viết hoang mang tập 3 nhớ đến một bộ phim được gắn mác thanh xuân khác là Đời Cho Ta Bao Lần Đôi Mươi. Nhân vật chính cũng xấu xí và vô duyên, cô bị tai nạn. Cô được các bạn hùn tiền cho đi phẫu thuật và cũng sở hữu một sắc đẹp nghiêng nước nghiêng thành, nhưng rồi cô lại dùng điều đó để trả thù bạn bè!!! Vâng, và nói chung cuối phim thì tất cả mọi người lại làm huề coi như không có chuyện gì xảy ra, cô vẫn có người yêu và được mọi người yêu quý vì... đẹp.

Nếu tất cả những bộ phim nói về sắc đẹp, mà không thể nói lên được việc có một vẻ đẹp tâm hồn nó quan trọng ra sao thì thực sự đáng thất vọng. Đúng là đã đến cái thời cái đẹp tát chết cái nết!

Mi Nhô

Tags:phim việtreview phimMinh HằngSắc Đẹp Ngàn CânRocker Nguyễnreview Sắc Đẹp Ngàn CânĐức Phúc

• Facebook
• Tài khoản 123Phim

XEM THÊM

VALERIAN: CHUYẾN PHIÊU LƯU TRONG MƠ CHO NGƯỜI MÊ VIỄN TƯỞNG

Cập nhật chủ nhật, ngày 30/07/17 23:56

Lọt thỏm giữa hàng loạt bom tấn và phải chia sẻ suất chiếu, Valerian dường như là 1 bữa tiệc thịnh soạn không dành cho người dễ tính. Thế nhưng, nếu được tự nhận là fan dòng phim viễn tưởng, thì Valerian và Thành phố ngàn hành tinh dường như là món ngon mà không fan nào của dòng này nên bỏ qua. 

Đẹp, đẹp đến nao lòng...

Thực sự thì mình không đọc tiểu thuyết gốc, và chắc nhiều bạn tầm 8x, 9x cũng vậy. Nhưng chỉ cần xem phim thôi cũng thấy được độ kỳ vĩ của Alpha, thành phố của hàng trăm sinh vật ngoài hành tinh sinh sống cùng nhau.

Những sinh vật này dùng khả năng của mình để sinh sống, từ việc cung cấp thông tin nhờ khả năng hóng hớt từ nhiều nguồn, hay dùng khả năng lặn sâu để trồng những cây bạch kim,…

Dường như gần đây, dòng phim viễn tưởng về người ngoài hành tinh “hòa bình” đang chiếm ưu thế. Từ Arrival nơi người hành tinh đến chỉ để cố gắng gửi những dòng thông điệp, tới Valerian, nơi hàng ngàn người hành tinh có trí tuệ sống thành cộng đồng yên ả bên nhau.

Có vẻ như giống như khi chúng ta càng hiểu vũ trụ, cũng giống như khi chúng ta lớn lên, những thứ nghe có vẻ ghê gớm hồi nhỏ trở nên bình thường. Con người với nhận thức cao hơn, đã bớt sợ vũ trụ?

Cũng không loại trừ việc chọn lựa kịch bản hòa bình sẽ không dễ kéo khán giả tới rạp, nên các nhà làm phim lựa chọn hướng này buộc phải đầu tư kỹ lưỡng hơn. Chứ không phải viết ra một mớ “cải lương” hành động nghẹt thở của những chú robot hay cuộc trạm chán người hành tinh hung ác của các phi hành gia “thiếu muối”

Thực ra, về kịch bản thì Valerian cũng không gọi gì là quá xuất sắc, thế nhưng mạch truyện cung cấp cho ta đủ những pha twist bất ngờ giữa những cảnh quay đẹp đến không thể thốt nổi lên lời. Khi đi xem, đừng để bất cứ thứ gì khiến bạn bị phân tâm ở cảnh hành tinh Mul đẹp như thiên đường, hay show diễn “miễn phí” nhưng đáng giá ngàn vàng của Rihanna.

Dù xuất hiện không lâu, nhưng Rihanna hẳn khiến sẽ khiến nữ chính ghen tỵ vì cô có phần nổi hơn đặc vụ Laureline

Thử tưởng tượng một cú quay không góc chết như Gravity mà khung cảnh không phải vũ trụ chết chóc, mà là một hành tinh thiên đường với nắng vàng biển xanh, trời cao mây trắng? Sẽ càng ấn tượng hơn nếu bạn biết bộ phim không tới từ Hollywood hay hãng sản xuất phim lớn nào, mà được chính đạo diễn nổi tiếng Luc Besson gây vốn độc lập.

Trở lại câu chuyện của phim, dường như bước ra khỏi phòng chiếu, chúng ta thấy cuộc đời đẹp hơn một chút vậy. Tình yêu, tình đồng nghiệp, hận thù, chiến tranh, đâu đó cũng sắc nét hơn.

Chúng ta tìm đến nghệ thuật, không chỉ vì nghệ thuật cung cấp những hình tượng đời thường được khắc họa công phu, mà có đôi khi chúng ta tìm ở manga, phim ảnh, văn học những phút giây “trốn thoát” tới những cuộc sống khác.

“Mỗi trang sách mở ra một thế giới mới”, Valerian thì mở ra hẳn 1 vũ trụ mới, vũ trụ với những sinh vật có thể hình khác thường, khả năng đặc biệt và những cộng đồng kỳ lạ.

Valerian là một bộ phim để trôi theo chứ không phải để chỉ để xem. Phải mở rộng nhận thức của mình ra về thế giới người ngoài hành tinh, thấy người ngoài hành tinh xuất hiện quen thuộc như bác hàng xóm vậy. Mới không bị bất ngờ vì người hành tinh cứ nhảy ra quen như không vậy.

Một cuộc dạo chơi hay nhiệm vụ tầm vũ trụ?

Vì thế, nếu bạn chọn đi xem phim để thấy những màn đánh đấm hoành tráng, bom nổ lung tung xòe, hay xem con người ở phe chính nghĩa chống lại lũ ngoài hành tinh xâm lược, thì bạn nên ở nhà.

Valerian có lẽ chỉ hợp với những người là fan dòng phim viễn tưởng, có một trái tim rộng mở và có thể “nhảy” ngay vào thế giới 700 năm sau dễ dàng như về nhà. Đó là bữa tiệc của bạn, để cho trí óc được phiêu du trong dòng vũ trụ bao la, một giấc mơ khám phá vũ trụ mà như bạn tôi viết “ngây thơ như cái thời chúng ta tin tưởng vào các cuộc phiêu lưu của Doraemon vậy!”

Nếu có nuối tiếc gì ở bộ phim này, thì với tôi là cuộc sống thường nhật ở Alpha có vẻ được khắc họa hơi ít. Bộ phim bám quá sát qua cuộc phiêu lưu của Valerian, mà “quên” lảng sang đâu đó, để thấy vài chi tiết về cuộc sống nơi Alpha. Tất cả chi tiết ấy, thể hiện mờ nhạt trong quá trình đặc vụ Valerian giải quyết nhiệm vụ của mình.

Có lẽ với thời lượng của một bộ phim thì không thể nào nói hết được, điều đó lại khơi gợi ở tôi khát khao đọc nguyên tác của Valerian. Và có lẽ giống như Mái ấm lạ kỳ của cô Peregrine đã khiến tác phẩm văn học của nó trở thành bestseller trên Tiki. Hy vọng Valerian cũng sẽ như vậy, đặc biệt là với các fan trung thành của dòng phim viễn tưởng.

Read More